金馬影展

演員：加斯帕德尤利爾

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Q：詮釋角色上做什麼準備？

A：在詮釋聖羅蘭這個角色上，我不要模仿，而是從他身上擷取特質。一開始要閱讀很多資料，但越遠離越進入角色。遠離原本角色後，才能重新創造人物的精神。用我原有的經驗，去呈現在聖羅蘭這個角色。

Q：片中的畫畫是親手畫的嗎？

A：我小時候非常愛畫畫，片中看到都是親手畫的。本來有找畫畫的替身，一個很厲害的設計師，但後來都是用我自己畫的。

Q：關於片中不斷變換的髮型。

A：聖羅蘭本人很愛換髮色。影片內容長達10年，電影已經簡化很多，實際上換髮型更頻繁。片中60%是假髮，一開始擔心假髮不自然，但後來是夠自然的。其實，如果你去看聖羅蘭的照片，會發現他自己的頭髮更像假髮。

Q（Beauty Mode）：聖羅蘭是名聞遐邇的傳奇人物，詮釋這樣的人物時，哪一場戲最困難？有什麼一直覺得詮釋不到位的地方？

A：從頭到尾都還蠻困難的，就像您剛剛說，他是傳奇人物，時裝界的巨人。一般所謂自傳性的紀錄片，通常會去解開他的身份謎底，但這導演反其道而行。另外年輕的聖羅蘭是我演的，年長的換人演，不過聲音還是我的，在詮釋聲音這塊是蠻有挑戰性的。

Q：臉上為什麼會有這個疤？

A：6歲曾被一隻狗攻擊，看起來不像疤，比較像酒窩，還蠻幸運的。

Q：片中很多狗，你會有恐狗症嗎？

A：不會，完全沒有這問題。裡面那些狗是素狗，不是明星狗，為了拍這片子買了一條狗，自己養。一開始喊action，狗就跑掉了。那條狗真把他們都搞瘋了，還想用透明膠帶、透明繩子綁住，但牠就是不想讓人拍，還是有拍到，只是非常非常複雜。

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Q：媽媽是秀場的人，爸爸是時尚設計師，從小就有機會接觸時尚，時尚對你來說是什麼？

A：我一生下來就在時尚裡面。尤其我在巴黎成長，巴黎更是時尚之都。就算在時尚之家成長，但對於拍這部片還是沒有太大幫助，主要因為時尚的改變太大了。

Q：接這角色之前對聖羅蘭的感覺怎樣？聖羅蘭最令你驚訝的地方是什麼？

A：跟一般人一樣，之前只知道聖羅蘭比較重要的作品，對他並沒有特別的了解，拍完才比較了解。最重要是在那10年之中，有性開放，後來發生愛滋病，除了時尚外，我也理解他曾經經歷的時代是什麼。聖羅蘭最不可思議的地方，是他能緊緊抓住時代精神，反應在時裝裡面。尤其女生的解放與地位，可以透過服裝去表現。

Q：怎麼看待Pierre Bergé、Jacques de Bascher這兩人在電影中和聖羅蘭的關係？

A：電影選擇的是這10年，這10年他遇見Jacques de Bascher，但以聖羅蘭的一生來說，Jacques沒那麼重要。比較不一樣的地方在於，Pierre是伴侶與工作夥伴，Jacques影響的不只是愛情，甚至作品創作上。因為聖羅蘭基本上沒有年輕那段生活，他很快就有很多員工、很重的責任，沒有自由，沒有生活。有了Jacques之後，他再次有青少年生活的感覺。作為一個演員在詮釋角色上，雖然大家感覺聖羅蘭跟Jacques在一起是過度放蕩、陰暗，但對這個角色來說，反而是光亮、特別的恩賜，這是電影想要表現出來的感覺。光明透亮的辦公室，反而像在監獄裡面。

Q：片中跟Jacques在小房間玩情趣用具，也到公寓去放蕩，這些是導演自己的想像？還是其實有根據的？

A：全都是事實，取自聖羅蘭的自傳。聖羅蘭在性方面充滿各種幻想。

Q：怎麼看待「聖羅蘭」這個品牌在沒有聖羅蘭後的狀況？

A：現在新接手的藝術總監不只是個設計師，還要對整體作設想。尤其他把「聖羅蘭」這個名字去掉，一開始很震驚，後來想想很聰明。自從他接手後，「聖羅蘭」變得更好，相較過去來說更年輕化。年輕一輩對聖羅蘭這個人已經有點不熟，尤其這個世界運轉速度更快，必須變得更年輕化。

Q：詮釋角色時除了髮型、外型、聲音改變，有遭受角色心理上的困難嗎？片中有大量裸露床戲，你的感覺是什麼？

A：當然一開始外表、身材是很重要的，我大概瘦了11公斤，除了讓我更接近聖羅蘭本身的外型外，更重要的是讓我忘記這個身體是我的，而是這個主角的。還有一些特別優雅的動作、姿態，都會去模仿。你說得沒錯，就算外表做到類似，最重要的還是心理。導演在開拍1年前向我提議演這片，所以我有一整年的時間可以沉浸在聖羅蘭裡。一開始看了非常非常多資料，除了想像劇中人怎麼做之外，還會用自己的感覺去做，有點把自己當成聖羅蘭。這是我第一次在戲中裸露。平常生活雖不算保守，但還是不太會。在法國拍片，所有一切都是為了工作，這樣想就能放下，尤其片中有很親密的接觸。我知道我是在詮釋這個角色，所以不會有不自在的感覺。

Q：曾合作過的鞏俐，今年以《歸來》入圍金馬獎，不曉得有沒有在坎城看過或跟鞏俐碰面？回憶當時合作的經驗。

A：沒看過《歸來》，當時也沒碰面。跟她合作是很久的事。非常驚訝她的專業，非常厲害。她很有名卻很謙虛，或許這跟中華文化有關吧。她在片廠工作全心全意，在亞洲是不是工作時間都很長？法國工作時間是8小時，美國是12小時，亞洲是16小時（開玩笑）。

Q：這是你第二次來台灣，有沒有特別想去哪裡走走？或特別吃什麼？

A：糟糕，這次來的時間沒很長（笑）。上次是去陽明山泡溫泉，吃的餐廳不記得名字了，反正吃得相當好。非常棒的當地食材，配上上好的法國紅酒，還有腳底按摩，非常舒服。希望能多留點時間，有機會去看一下大自然的東西。

Q：片中飾演Pierre Bergé的Jérémie Renier是好友，兩人三點全露，從挑情到上床，兩人會不會有尷尬？

A：Jérémie是我最好的朋友，兩人是10年的好友關係，這是為什麼導演會選他的原因，讓觀眾很快就能感受到我們很熟。其實我們在一起有點玩在一起，不會太嚴肅。我們沒有太多觸碰的戲啦。

Q：談談有一場很長的吻的戲（跟路易卡瑞）。

A：那個是沒有在劇本裡的，拍到半夜時導演說，我覺得你們兩個狀況非常好，是不是願意來親吻一下？親一下就好。結果親了以後，一個take就OK了。（Q：可是親很久。）因為導演說親一個，但沒有說停。

Q：狗吐白沫那場戲是怎麼拍的？

A：真的給狗吃藥，而且狗吃了之後還要，也成癮了。旁邊有獸醫在，一切都有掌控，後來也有給牠打針睡覺。（Q：那那個白沫？）都是狗的口水。

Q：這部片有鬧雙胞，對另外那部聖羅蘭的片，有看過或跟劇組聊過嗎？

A：那部片比我們早幾個月開拍，這對我來說心理上會有影響，因為那片演聖羅蘭的也是很棒的演員。為了讓自己可以更專心，我反而避免得到任何相關資訊。拍完片子後，那片已經上映了，才去戲院看。剛去蠻緊張的，看完卻很輕鬆，因為是兩個不同的片，講的東西不一樣，都值得存在。他詮釋聖羅蘭的方式也跟我非常不一樣。

Q：片中飾演老年聖羅蘭的演員Helmut Berger，不但在片中飾演一個角色，片中也有在電視上放映義大利導演Luchino Visconti《納粹狂魔》（The Damned，1969）裡年輕的Helmut Berger跟Ingrid Thulin飾演母子的段落。為什麼會做這樣的安排？

A：我覺得這是導演非常厲害的地方，聖羅蘭從很多地方汲取靈感，如畫家、文學家，導演也像聖羅蘭一樣，把他汲取的靈感玩在電影裡面。聖羅蘭有一個Mondrian系列（Pier Mondrian是荷蘭畫家，幾何形體派代表人物），電影在末段走秀的切割畫面，其實就跟Mondrian的畫是一樣的。因為聖羅蘭很喜歡Visconti，就把Visconti的片放進去。

Q：電影最後導演自己去演報社記者，為聖羅蘭的人生落款，這是在劇本裡就安排的，還是後來的神來之筆？

A：這場戲原來劇本就有，但不確定導演是不是後來決定自己去演。

電影的第一次

Q：第一次感覺到電影的魔力的電影？

A：我是學電影的。有一部最成熟的默片《日出》（Sunrise，1927），德國導演穆瑙（F.W. Murnau）拍的，我覺得是最棒的默片，後來又看了很多次。因為默片已經是個過去的東西，或許再過100年，像我們現在這樣的電影也會成為過去。在默片時代最棒、最值得看的就是這部。我現在講這個並不是想要拍馬屁，我看了侯孝賢演的《千禧曼波》，立刻就愛上舒淇。我知道侯導正在拍《聶隱娘》，也是跟舒淇，非常期待。

映後座談

給金馬的話